Data: Dal 10 marzo 2027 al 12 maggio 2027
“Fashion Photography Cookbook” è un ciclo di 10 appuntamenti pensato per chi ha già esperienza con la tecnica fotografica ed ha uno sguardo curioso verso la fotografia di moda. Il metodo proposto, come suggerisce il titolo, è quello di un vero e proprio ricettario: i partecipanti avranno la possibilità di sporcarsi le mani e “pasticciare” con tutti gli ingredienti della foto di moda attraverso un approccio sperimentale, avendo a disposizione una vera sala posa completa di attrezzature professionali. La nostra “cucina fotografica” ospiterà un team di esperti: modelle/i, stylist, makeup e hair stylist. Con il loro supporto andremo verso la creazione di un piccolo redazionale di moda. Pratica associata allo studio dei grandi maestri del settore, delle loro tecniche e del loro unico e personale linguaggio; il modo di vedere un abito, una figura o un taglio di luce. Creare, testare, mixare. Come veri chef della fotografia, il nostro divertimento sarà il processo, la nostra firma sarà la sperimentazione.
“La fotografia di moda ha bisogno di due ingredienti, la fotografia e la moda…e un po’ di sesso non guasta.” Helmut Newton
Prezzo: €500
Pacchetto "La grammatica della luce" e "Fashion Photography": €800
Termine ultimo per la candidatura: 07 marzo 2027
Tramite bonifico o PayPal, con anche la possibilità di suddividerlo in comode rate.
Per informazioni contatta: info@hsshub.com
SIMONE MARIGLIANO
Simone Marigliano, napoletano classe ’82, dopo gli studi artistici consegue la laurea in scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli nel 2007, con tesi in fotografia dal titolo “Bodylandscape”, un’indagine sull’universalità del nudo come elemento astratto. Cresce tra pellicole e camere oscure: la fotografia diventerà il suo linguaggio prediletto; la moda, un’ostinata passione da raccontare. Riuscirà a fonderle in quella che sarà la sua professione, prima come assistente di Salvio Parisi poi, dal 2010, come professionista autonomo con un proprio studio/ sala pose/ luogo di sperimentazioni e contaminazioni. Helmut Newton e Paolo Roversi sono per lui l’alfa e l’omega; riferimenti principali nella fotografia di moda che costantemente influenzano il suo taglio e la sua estetica. Ha all’attivo diverse collaborazioni con agenzie, brand, magazine ed enti di rilevanza regionale e nazionale come: Kiton, KNT, Love Studio, Silvian Heach, Napoli Teatro Festival, Nostos Teatro, 0770 e Spaghetti Mag. In costante evoluzione, da qualche anno sperimenta la sua ricerca di immagini e suggestioni anche nel campo del video e della scenografia teatrale.
OST Overlapping Soundscape Texture
Un collage di incontri e conversazioni trasversali: i titoli di testa e i titoli di coda, la musica e i personaggi, l’ambiente e le canzoni di repertorio, le musiche originali, l’assenza delle musiche, la scena madre, la musica diegetica e la musica extradiegetica, la relazione e l’equilibrio tra lo spazio e il suono.
Il corso di formazione per insegnanti di yoga della Forrest Yoga Foundation ha una durata di 26 giorni e comprende 22 giorni di lezioni intensive (pratiche di gruppo) ed esercizi di formazione per insegnanti, un corso di anatomia di 3 giorni e un corso di gestione aziendale di 1 giorno. Questo programma completo ti insegna come diventare un insegnante, un leader e una persona straordinaria.
Un ciclo di appuntamenti sulla fotografia rivolto ad appassionati, neofiti e professionisti alle prime armi, che vogliano indagare come un mezzo tecnico, analogico o digitale che sia, possa tradurre e comunicare un linguaggio estremamente sensoriale.
Un percorso aperto a chiunque, con o senza esperienza, desideri esplorare, giocare e scoprire nuovi modi di percepirsi e muoversi. Questo laboratorio è un invito a tessere un dialogo continuo tra dentro e fuori. L'obiettivo è guardare alla nostra fisicità come a un sistema integrato e dinamico in cui percezione sensoriale, movimento e processi creativi si intrecciano.
Komoco Winter Intensive 2026, il workshop ufficiale della compagnia Komoco della durata di 5 giorni, viene per questa 9ª edizione ospitato da HSS Hub / Polo per le Arti Performative. Nel corso della settimana, i danzatori selezionati avranno l’opportunità di studiare con la coreografa e direttrice artistica di Komoco, Sofia Nappi, e con i danzatori della compagnia.
Myriam Nissim è un’attrice e performer. Viene da una famiglia di burattinai “Crear è bello”,
che portano avanti una tradizione di teatro di figura poetico e di stampo popolare. Con Collettivo Vento tiene laboratori per varie fasce d’età di creazione ed espressione artistica. Crede nel ruolo politico e sociale del lavoro artistico, nell'importanza di creare nuove reti di supporto e rimettere al centro il corpo nel focus d'interesse contemporaneo.
Una tavola rotonda dedicata al contemporaneo e alle trasformazioni che attraversano spazi, linguaggi, pratiche e sensibilità dell’arte. Un momento di confronto tra persone attive nella produzione artistica, nella curatela e nella progettazione culturale, per interrogare i nuovi luoghi della ricerca e della creazione, i percorsi di formazione e le pratiche multidisciplinari che oggi contribuiscono a ridefinire l’ecosistema culturale di Napoli.
Il ricercatore e artista internazionale Max Kornfield realizzerà sul posto, presso l’HSS Hub, disegni alti da 2 a 3 metri utilizzando gessetti pastello e vernice acrilica. A partire dall’inaugurazione della mostra al pubblico, il 16 gennaio, queste imponenti opere d’arte continueranno a evolversi man mano che Max Kornfield proseguirà a lavorarci fino alla chiusura della mostra, il 14 febbraio.
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